进入21世纪后，中国的独立纪录片导演在积极吸 收 怀斯曼、小川绅介等纪录电影大师和世界纪录电影 美学营养的基础上，创作出渐趋个人化、风格化的作 品， 逐渐发展出属于自己的美学旨趣。 雷建军编著的《生活而已--2000年后中国独立纪 录片导演研究》从纪录电影美学的角度切入，通过清 华大学清影 工作室积累的大量独立纪录片导演访谈，试图解读近 十年来 独立纪录片导演的创作美学与伦理认知，探寻他们如 何处理 纪录片与现实材料、拍摄对象、电影观众以及社会现 状等等 的关系，《生活而已--2000年后中国独立纪录片导演 研究》力图向读者展示一个立体而有触感的创作世界 。

进入21世纪后，中国的独立纪录片导演在积极吸 收 怀斯曼、小川绅介等纪录电影大师和世界纪录电影 美学营养的基础上，创作出渐趋个人化、风格化的作 品， 逐渐发展出属于自己的美学旨趣。 雷建军编著的《生活而已--2000年后中国独立纪 录片导演研究》从纪录电影美学的角度切入，通过清 华大学清影 工作室积累的大量独立纪录片导演访谈，试图解读近 十年来 独立纪录片导演的创作美学与伦理认知，探寻他们如 何处理 纪录片与现实材料、拍摄对象、电影观众以及社会现 状等等 的关系，《生活而已--2000年后中国独立纪录片导演 研究》力图向读者展示一个立体而有触感的创作世界 。

本书依据“独立”意涵的嬗变脉络细致梳理了中国独立纪录片的形成、发展历程，系统地论述了中国独立纪录片的理论特征，在掌握了丰富的影像与文献资料的基础上，以独特的研究视角，提出纪录片主体性问题阐发了“主体性”由“消隐”到“凸现”的过程背后的美学思考，并将中国独立纪录片与西方纪录片并置于国际视野中展开对比性研究．同时，由创作主体独立纪录精神、社会阶层分析下的题材、私纪录与人类学视角、杂糅的纪录形态与实验性形式等方面展开的一系列学理层面的探讨，将当下独立纪录影像的研究触角进一步延伸。

本书依据“独立”意涵的嬗变脉络细致梳理了中国独立纪录片的形成、发展历程，系统地论述了中国独立纪录片的理论特征，在掌握了丰富的影像与文献资料的基础上，以独特的研究视角，提出纪录片主体性问题阐发了“主体性”由“消隐”到“凸现”的过程背后的美学思考，并将中国独立纪录片与西方纪录片并置于国际视野中展开对比性研究．同时，由创作主体独立纪录精神、社会阶层分析下的题材、私纪录与人类学视角、杂糅的纪录形态与实验性形式等方面展开的一系列学理层面的探讨，将当下独立纪录影像的研究触角进一步延伸。

纪录片在中国的文化视野里，长期徘徊在国家话语与民间述说的双行线上。对于任何一个关注中国社会与文化变迁的人来说，20世纪90年代以来的独立纪录片创作都应是不可或缺的重要章节。 本书主要收录了吴文光、段锦川、蒋越、康健宁、李红、杜海滨、杨荔娜、郝跃骏等十几位纪录片创作者与研究者的访谈，以及他们代表作品的介绍，内容广泛而又深入。意在为较少专业背景的通读者搭建一个了解当代独立纪录片作者与作品的平台，分享他们的人生经验与创作理念，兼而为一些有志于纪录片创作的影像爱好者作一份入门的参考。

纪录片在中国的文化视野里，长期徘徊在国家话语与民间述说的双行线上。对于任何一个关注中国社会与文化变迁的人来说，20世纪90年代以来的独立纪录片创作都应是不可或缺的重要章节。 本书主要收录了吴文光、段锦川、蒋越、康健宁、李红、杜海滨、杨荔娜、郝跃骏等十几位纪录片创作者与研究者的访谈，以及他们代表作品的介绍，内容广泛而又深入。意在为较少专业背景的通读者搭建一个了解当代独立纪录片作者与作品的平台，分享他们的人生经验与创作理念，兼而为一些有志于纪录片创作的影像爱好者作一份入门的参考。

《90年代中国纪录片导演创作研究》全书分五章：一、导演的创作研究；二、导演的生活经历；三、导演的创作实践；四、导演的创作认识；五、导演的创作作品。在前四章中，专著涉及到纪录片创作的基本精神与创作方法，其中涉及到纪录片的价值判断，纪录片作者的生活经历与他所选择的纪录对象、内容及形式的关系，作者与被摄对象关系的互动，作者世界观、人生观及审美态度对作品形态的影响，纪录片影像营造等问题，这对纪录片创作是具有很好的参考价值的。谢晓晶专著《90年代中国纪录片导演创作研究》对六位中国当代纪录片导演孙曾田、梁碧波、张以庆、佟立、孙杰、鲍毅作了专访和创作思想及方法的研究与探讨。

《90年代中国纪录片导演创作研究》全书分五章：一、导演的创作研究；二、导演的生活经历；三、导演的创作实践；四、导演的创作认识；五、导演的创作作品。在前四章中，专著涉及到纪录片创作的基本精神与创作方法，其中涉及到纪录片的价值判断，纪录片作者的生活经历与他所选择的纪录对象、内容及形式的关系，作者与被摄对象关系的互动，作者世界观、人生观及审美态度对作品形态的影响，纪录片影像营造等问题，这对纪录片创作是具有很好的参考价值的。谢晓晶专著《90年代中国纪录片导演创作研究》对六位中国当代纪录片导演孙曾田、梁碧波、张以庆、佟立、孙杰、鲍毅作了专访和创作思想及方法的研究与探讨。

本书是系统阐释纪录片理论的著作，论述了纪录片为什么会在20世纪30年代前后诞生，以及哪些电影大师对纪录片的诞生和发展做出了不可忽视的贡献；分析了为什么在50至60年代“直接电影”和“真实电影”这两个纪录片的主要流派会应运而生，它们所代表的又是哪两种不同的美学观念。对于纪录片的分类、定义、叙事、构成等纪录片理论中的难题，本书亦能够娓娓道来，提出自己的观点，并从容予以论证；即便是有关“纪录片真实性”这样棘手的美学问题，本书也能够旁征博引，从哲学、历史学、社会学、文字学等不同的学科寻找理论和事实的支撑，从而提出令人信服的解释。这是一本适合纪录片研究者和对纪录片理论感兴趣者阅读的书籍。

本书为著名纪录片导演梁碧波一生纪录片创作实践经验的总结。从纪录片创作的实际需要出发，以非虚构电影理论为指导，以作者群多年来的创作和教学实践为基础，从选题、调研、拍摄、后期制作到推广发行，系统全面地讲述了纪录片创作的理论和技法。本书既适合纪录片爱好者、从业人员阅读，又适合影视院校三年级以上本科生、研究生以及影视从业者研习。我国尚无类似一线纪录片导演撰著的学术著作和教材问世，一定程度上能填补这一领域的空白。